“游戏将陶瓷史化为可触知的诗篇：裂纹在坯体蔓延成冰裂梅花，缩釉斑痕化作山水画的留白。更精妙的是‘缺陷即美学’的设定：窑变瑕疵成为独一无二的落款，破碎的陶片在展柜灯光下折射出文明的骨相。”
《陶艺大师》。
“荒漠如绸，光影泼洒即是朝圣者的经文。”
“没有文字，没有指引，仅凭斗篷下流淌的星尘与衣摆的流风，玩家便浸入了这场沉默的视觉圣典。”
“在丝绸般起伏的沙丘上滑翔，于被夕阳熔化的神殿穹顶下穿行，逆着暴雪中亿万冰晶的折射攀向天际——每一帧画面都是动态的沙粒物理与光影算法的共舞。”
“游戏将环境粒子转化为神性符号：沙海波纹随脚步漾出金色涟漪，遗迹残碑的裂痕中渗出古老文明的荧光血髓；暴风雪里，玩家的围巾与雪幕碰撞出冰蓝碎晶，而登顶时漫天极光将角色剪影镀成宇宙史诗的注脚。”
《风之旅人》。
四款游戏中的三款都是凭着自身独特的艺术设计吸引的忠实粉丝，因为他们的提名可以说是一点都让人不觉得意外，倒是《陶艺大师》更偏向于艺术文化的角度去看待视觉设计，而非单纯的视效角度。
“获得最佳视觉设计奖的是……风之旅人！”
“它以流动的沙粒为笔，用光的折射写诗。”
“当每一粒像素都在算法中呼吸，荒漠不再是荒芜的象征，而成为朝圣者与宇宙对话的镜面；当斗篷的星尘与暴风雪的冰晶在物理引擎中共振，衣袍翻飞便重构了动作冒险的语法。”
“这里没有一句文字，却让沙丘的波纹、神殿的残辉、雪峰的极光成为超越语言的叙事者——粒子在碰撞中诞生文明隐喻，光影在明灭间雕刻时间墓碑。”
“《风之旅人》证明，最伟大的视觉设计从不是‘观看的对象’，而是‘灵魂的透镜’：它让亿万粒黄沙成为测量生命重力的单位，让每一次孤独的攀爬都化作银河在屏幕上的投影。”
这已经是《风之旅人》的第三次获奖，也让这款早已退出大多数玩家视线的游戏再度回归到搜索热榜的第一。
“指尖敲击光谱，音浪炸裂成星河。”
“没有固定轨道，没有循规蹈矩，