电子音乐中强烈的节奏鼓点、丰富的合成器音色以及独特的节奏变化等风格特征。
在融合过程中，音乐家根据自己的创意和审美，对迁移参数进行精细调整。节奏方面，将原本古典音乐中相对规整的节奏，按照电子音乐的风格特点，加入了切分、重拍位移等变化，使节奏更具动感和现代感；和声上，保留了古典音乐中部分优美的和声进行，同时融入了电子音乐中常用的简约和声，使整体和声效果既丰富又不失现代简洁感；音色选择上，运用电子音乐中各种合成器模拟出弦乐、钢琴等古典乐器的音色，同时加入了电子音乐特有的电子音效，营造出一种奇幻而新颖的听觉体验。
又比如将民族音乐风格融入电子音乐。音乐家选取了具有浓郁中国民族特色的二胡曲作为源内容，目标风格为电子音乐。在迁移过程中，保留了二胡独特的滑音、颤音等演奏技巧所形成的旋律特色，将其巧妙地融入到电子音乐的节奏框架中。同时，利用电子音乐强大的混音技术，将二胡的音色与电子鼓、合成器等电子乐器音色进行融合，创作出既具有民族韵味又充满现代科技感的音乐作品。
作品传播：引发音乐风格创新的全民讨论
风格迁移后的创新音乐作品一经发布，便如投入湖面的巨石，在音乐界和广大听众中激起层层涟漪。通过各大音乐平台和社交媒体，这些作品迅速传播开来。
在音乐平台上，用户们纷纷对这些创新作品发表自己的看法。有的用户惊叹于古典音乐与流行音乐融合后产生的奇妙化学反应，“原本以为古典音乐高高在上，没想到和流行结合后这么好听，一下子拉近了和我们年轻人的距离”；对于民族音乐与电子音乐融合的作品，有用户表示“听到了熟悉的民族音乐元素，又有全新的听觉感受，让我对民族音乐有了新的认识”。
社交媒体上，关于音乐风格创新的讨论更是热烈。音乐博主们纷纷发布视频，对这些创新作品进行分析和推荐，引发了大量粉丝的关注和讨论。一些音乐制作人也参与到讨论中，分享自己对音乐风格迁移技术的看法和创作经验，进一步推动了音乐风格创新的热潮。
音乐平台还根据用户的收听数据和反馈，对这些创新作品进行推广和分类推荐。热门的风格迁移作品被推送到首页推