片奖，连王树都也提名了最佳导演，我意识到不对，所以买票走进了电影院。”
“众所周知，歌舞片已经不像它们在上世纪30至60年代那样普遍了，虽然每隔一两年我们还是能看到几部，但这些屈指可数的歌舞片大都在原地踏步，已无法恢复鼎盛时期的天真与烂漫。”
“在电影院看了《爱乐之城》，发现它返璞归真地采用好莱坞传统歌舞片的形式及法国导演雅克·德米歌舞片的技法，去讲述一场通俗化的爱情故事。”
“从服装、歌曲到编舞都在创造一种怀旧的基调，使人怀念旧时的歌舞片。不过它依然现代感十足，以免疏远当代观众。”
“对于歌舞片的探索精神也延伸至故事层面，《爱乐之城》是用歌舞片的子类型（包括：传统的米高梅歌舞片、华纳歌舞片、大爵士及当代的乐队片、演唱会电影）在各段落相映成趣，有传承，又能带出类型演变，拥有历史底蕴的积淀。它们同时又能服务于爱情主题，做到内外兼修。”
“导演王树应该深深知道如何保有过去的风格，还要朝前看。男主角塞巴正是这样一种怀念过去好时光的乐迷，与当代那些杰出的音乐家相比，他陷入了一个尴尬处境——沉迷于对传统爵士之中，无法自拔。”
“片中组建乐队的塞巴同学对他说的那番话一语道破：‘我知道，这不一样（指当代乐队），但你说你要拯救爵士，如果没人听，还怎么拯救？因为你这样的人，所以爵士才在消亡。你在灯塔咖啡屋对着90岁的老人表演，孩子们在哪里？年轻人在哪里？你执迷于肯尼·克拉克和塞隆尼斯·蒙克，这些人是革新者，如果你固守传统，怎么能成革新者？你抱着过去不放，但爵士讲的是未来’。”
“这是话中有话，影片也在借爵士乐去诉说歌舞片的未来。当代歌舞片不该默守陈规，应当在维系传统的同时去革新，使人呼吸新鲜空气，带来希望与荣耀，才能拥有闪烁、活泼的生命力，这才是它们曾经深受欢迎的原因。”
“相较于其他类型，歌舞片可能是最喜欢谈情说爱的，不同的是角色们都是能歌善舞的好手。”
“歌舞片也最仰仗公式化的创作套路，因此常被批评‘幼稚可笑’。”
“这种看法，显然错失了用歌舞展